El arte de Frida Kahlo

Nakon što je jedan od pariških nadrealista otkrio Fridinu umetnost, nazvao je jednom od njih. Ona se na to uvredila i rekla da ona nikada nije slikala snove, nego isključivo svoju stvarnost. Njena dela obuhvatala su sve aspekte njenog života, od bolesti do političkog identiteta, prikazana u vidu autoportreta. Njena dela se danas nalaze u celom svetu, pa čak i u Parizu, koji nije volela zbog njegove ‚‚izveštačenosti''. Iste te godine je u Njujorku na svojoj izložbi prodala preko 25 slika, što je pokazalo njen status kao vrsnog umetnika.

Autoportret sa ogrlicom od trnja i kolibrijem (Autorretrato con collar de espinas) nastao je 1940. nakon razvoda sa Dijegom Riverom i raskida afere sa Nikolasom Marejom, koji je kupio ovaj portret. Ona na portretu nosi tradicionalnu Tehuana haljinu, koja predstavlja njen meksički ponos dok stoji uspravno iako joj trnje, koje predstavlja Hrišćanstvo, steže vrat. Trnje predstavlja njen duševni i fizički bol, a kolibri predstavlja vitalnost i nepokolebljiv duh koji prkosi trnju i sleće joj na grudi. Pozadina ukazuje na njen Meksički identitet i večitu povezanost sa prirodom. Ona ovim portretom šalje poruku otpornosti i kompleksnosti ljudske prirode.

Dve Fride (Dos Fridas) predstavlja dvostruki autoportret koji je naslikan 1939. tokom njenog razvoda od Dijega Rivere. Prema podacima iz Fridinog dnevnika, na slici se nalaze ona i njen zamišljeni prijatelj, a stručnjaci tvrde da slika predstavlja sukob identiteta, jer jedna Frida predstavlja odevenost u meksičku odeću sa malim portretom Dijega u ruci, dok je druga odevena u evropsku odeću sa izvađenim srcem. Naslikana je raznim bojama, i povezuje se sa meksičkom narodnom umetnošću. Ova slika je pravi prikaz nadrealizma.

Autoportret sa kratkom kosom (Autorretrato con pelo corto) iz 1940. bio je prvi nakon razvoda od Dijega Rivere. Ona prikazuje svoju autonomiju tako što sedi u velikom muškom odelu, verovatno Riverinom, i drži makaze okružena svojom kosom, koju je upravo ošišala. Ona prikazuje želju za slobodom i nezavisnošću od muškarca a u isto vreme tugu zbog gubitka voljene osobe. Ona je bila deo Meksičke Komunističke Partije od svoje 21 godine i bila je večiti borac za ljudska prava i prava domorodaca. Zbog svoje smelosti bila je uzor ženama, ikona feminističkog pokreta i LGBT populacije.

Slomljen stub (La columna rota) iz 1944. predstavlja jedno od ‚‚najsirovijih'' Fridinih dela, gde sebe prikazuje kao golu figuru rascepanu na pola i svoju kičmu kao slomljen stub. Ekseri po njenom telu predstavljaju metaforu za sve operacije koje je imala tokom svog života i ovo je jedan od jedinih portreta gde se Frida oslikava plačući.

Ranjeni Jelen (El Venado herido) je delo naslikano 1945. kada je imala jednu od neuspešnih operacija i zato slika prikazuje sve nedaće, bol i frustracije kroz koje je Frida prolazila tokom svog života što se vidi kroz strele koje su probole jelena. Prožeta astečkim motivima i elementima, specijalno je naslikana kao poklon za venčanje njenih prijatelja. U uglu slike se može primetiti reč "Carma" što ukratko prikazuje klonuće njene duše nad tragičnom sudbinom i verovanje da je predviđena da pati celog života.

Fuentes:

Frida Kahlo - Paintings, Quotes & Art (biography.com)

The Two Fridas, 1939 by Frida Kahlo

Self Portrait with Thorn Necklace and Hummingbird, 1940, By Frida Kahlo

The Broken Column, 1944 by Frida Kahlo

"Self-Portrait With Cropped Hair" by Frida Kahlo - An Analysis (artincontext.org)

https://artincontext.org/the-wounded-deer-by-frida-kahlo/

Imagines:

https://www.casadelpuzzle.com/images/productos/puzzle-eurographics-de-1000-piezas-1-16823.jpeg

https://th.bing.com/th/id/R.e372c0a5caf006c9bafa34b652989011?rik=lqLIJEXuT2225g&pid=ImgRaw&r=0

https://th.bing.com/th/id/OIP.-wj1FYoUXdWoRqwhfnBTwwHaKi?rs=1&pid=ImgDetMain

https://img1.etsystatic.com/194/1/15497867/il_570xN.1337130507_9nmi.jpg